Concha Buika Y Chucho Valdés 2009 - El Último Trago

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      El pianista cubano Chucho Valdés y la cantante mallorquina Concha Buika presentaron su primer trabajo en común, un disco con doce temas del repertorio de Chavela Vargas titulado "El último trago", y que ya dieron a conocer en La Habana, Este proyecto, nació durante el último cumpleaños de Bebo Valdés, padre de Chucho, cuando a este último y al productor Javier Limón se les ocurrió que podrían armar un disco con Buika, una de las intérpretes españolas, con ancestros africanos, más peculiares de la actualidad. 

Para Limón, el resultado de esta colaboración es el trabajo "más emocionante que he grabado jamás", a la vez que se puede considerar un homenaje a Chavela Vargas -que ya denomina a Buika como su hija negra-, así como a Bebo Valdés. En "El último trago", se incluyen canciones como "Soledad", "Luz de luna", "Cruz de olvido", "Sombras", "Las simples cosas", "Un mundo raro" o "En el último trago". 

Chucho Valdés, uno de los pianistas más reconocidos mundialmente, ha señalado que la primera vez que escuchó a Concha en su casa quedó "hipnotizado", igual que su pequeño hijo de dos años, por lo que cuando apareció la posibilidad de ejecutar este proyecto sólo dijo: "Vamos 'alante'". Con respecto al resultado final, ha indicado sentirse muy contento, especialmente porque "es un disco de verdad, con un resultado sonoro espectacular y verdaderamente humano, sin trucos". 

La hija negra de Chavela Por su parte Buika, nacida en Palma de Mallorca de familia originaria de Guinea Ecuatorial, ha resaltado que todos los temas son parte del repertorio de Chavela y ha agregado que tras empezar "esta movida, ahora estamos en un punto que no sé mucho si es una realidad o estoy viviendo un sueño". 

Preguntado sobre si Chavela Vargas ya ha podido escuchar el disco, Limón ha resaltado que ella, "que es muy borde, aquí, en cambio, lloró y se emocionó. Pero íbamos sobre seguro, porque ellas ya han estado juntas en Madrid y en México. No se trata, por tanto, de un invento, sino que es la consecuencia de una relación humana entre ellas, algo natural". 

Respecto al hecho de que Chavela considere a Concha su "hija negra", Buika ha dicho que es una muestra de "amor y cariño", que vive como "un goce". 

 

BSO American Graffiti (1973)

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Santa Esmeralda 1977 - Best of Santa Esmeralda

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 GIOVANNI

Ramoncín 2000 - Ángel de Cuero (20 Años de Canciones)

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 GIOVANNI

ABBA 1980 - The Magic Of Abba

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El fenómeno más singular de la segunda mitad de los años 70, curiosamente, no fue inglés ni estadounidense, sino sueco. Revelación en el festival de Eurovisión de 1974, el grupo Abba obtiene un éxito y una apoteosis solo comparable a la de los Beatles en los años 60. 

Entre 1974 y comienzos de los 80, el cuarteto logra llevar al nº 1 casi todos sus LP's, consiguiendo en las listas de singles diez nº 1 y colocando el resto entre el nº 2 y el nº 3. Al final de los 70, el propio gobierno británico impedía que Abba retirase su dinero de Gran Bretaña, dada su cantidad, y el grupo se convertía en una de las mayores fortunas de su propio país, con intereses en una docena de industrias, fábricas y negocios. 

La síntesis del éxito de Abba reside en las voces perfectas de sus dos solistas femeninas, Anna ((Agnetha Ase Fältskog, 5-4-50, Jonkopping, al suroeste de Estocolmo) y Frida (Anni-Frid Synni Lyngstad, 15-11-45, Narvik, Noruega), y en las canciones de los dos autores y cantantes, Björn (Björn Christian Ulvaeus, 25-4-45, Goteborg), que toca la guitarra, y Benny (Goran Bror Benny Andersson, 16-12-46, Estocolmo), que toca el teclado.

Abba - Dancing Queen

ABBA 1980 - Gracias Por La Música

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ABBA - Gracias Por La Música

Los Mustang 2015 - Leyendas del Pop –

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En 1963 lanzaron cuatro discos donde destaco Teletar, un instrumental repleto de efectos sonoros, algo avanzado para la época que interpretaban The Tornados. Además, realizaron versiones de Capri se acabó (Herve Vilard), Mi Vida (Alain Barriere), El Mundo (Jimmy Fontana) y sobre todo, de The Beatles. 

Y es que en 1964, rezliaron las versiones de canciones del cuarteto de Liverpool: Please Please Me, Conocerte Mejor, Nadie Respondió o Un Billete Compro. Pero, sobre todo, su versión más conocida sería la del Submarino Amarillo donde vendería 130.000 copias solo en España.

En 1966 en un festival de ídolos donde se presentaron junto a grupos como Los Bravos, Los Brincos y Los Sírex, ellos se llevaron el trofeo de los más populares.

Los Mustang continuaron su camino de igual forma que la habían iniciado, acaparando versiones. 

Pero en la década de los 70, Los Mustang apuestan fuerte con temas inéditos y dentro de la línea sicodélica, aquí apareció Mustang, Reino Prohibido Del Himalaya (partes I y II), estas son canciones conceptuales, donde hablan de civilizaciones avanzadas y anteriores a la nuestra, basándose en las teorías de Horbiger y Michael Peissel. A principios de 1970, Los Mustang visitan Cuba, donde tocaron en la ciudad de Varadero.

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Vanesa Martin 2014 - Crónica de un Baile

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Este disco ha sido digitalizado por nuestro amigo José Luis

Vanesa Martin 2012 - Cuestión de Piel

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Este disco ha sido digitalizado por nuestro amigo José Luis

Camilo Sesto 1975 - Amor Libre

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      Diez canciones de nivel medio muy aceptable con los añadidos de la triunfante “Melina” y de “Jamás”, que sin ser de lo mejor compuesto por Camilo Blanes estaba llamada a ser un nuevo hit con todas las de la ley en el competitivo mercado de sencillos. Un mercado que a mediados de los 70 registraba su mayor nivel de ventas nunca conocido y que seguro que ya nos quedamos sin conocer. Junto a ellas, un grupo de temas en los que Camilo va marcando su evolución como compositor y con unos arreglos más latinos, pero con una interpretación vocal calcada a sus anteriores discos.

Pero algo estaba cambiando en su repertorio. Buena muestra de ello es la primera parte de “Adiós”, que luego va a caer un tanto en la horterada. Distinta a lo habitual nos suena la festiva “Carnaval” con una instrumentación tan ligera como nunca habíamos escuchado en sus discos. Los arreglos clásicos, casi convirtiendo la orquesta en una cajita de música para “Piel de ángel”, donde se demuestra que para decir una balada no son imprescindibles orquestas y vozarrones, que basta a veces con tirar de sentimiento.

El tema que da título al disco comienza como un semirrecitado sensual para desarrollarse posteriormente en balada cargada de tópicos del momento: amor libre, libérate, olvídate del mundo. Seguramente la pieza más erótica que el cantante había manufacturado hasta la fecha. 

La canción estrella del disco; sin embargo, vuelve a ahondar en el estilo y desarrollo de siempre que, por otra parte, tantos beneficios estaban dando a Camilo Sesto y a Ariola.“Jamás” guarda todos los tópicos del camilismo: inicio suave y quejumbroso con aliño de piano y cuerda, crescendo marcado por una voz que parece arrastrar a la orquesta y ruptura vocal a tope en el estribillo con apoyo de coro y con una letra pegadiza y de fácil complicidad para el oyente.

Pero todo, todo queda oscurecido por esa inconmensurable “Melina”, quizá lo mejor que jamás compuso Camilo Blanes. Una canción de este LP que, por cierto, puedes escuchar en la referencia del sencillo: “Melina” (Ariola, 1975).

Julián Molero - http://lafonoteca.net/discos/amor-libre

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Mocedades 1978 – Kantaldia

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        Mocedades habían cantado en Europa y América. Se habían pateado todas las provincias españolas y habían editado sus discos en más de medio mundo, pero residían y residen en Bilbao y presumen de vascos allá donde van. Aún a sabiendas que iba a ser necesariamente minoritario, se empeñan en editar un LP cantado enteramente en euskera. 

Un LP que conocerá las agujas de los tocadiscos en 1978. Hasta cierto punto, podría considerarse un disco recopilatorio, ya que seis de los temas habían sido ya publicados en años anteriores. 

Un disco, que recoge grabaciones de distintos momentos del grupo desde el Oi pello pello de su segundo LP hasta “Santa Yageda” que aparecía en su disco octavo publicado menos de un año antes. Para cerrar el contenido del disco se recurre al “Eres tú” en euskera, que también había sido editado en formato single a finales de 1973. 

Puede considerarse una rareza dentro de su amplísima discografía, pero una rareza que nos permite reunir en un solo vinilo buena parte de sus temas en euskera, diseminados por discos anteriores. 

Julián Molero 

 

José Luis Rodríguez 1996 - La llamada del Amor

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      Sus comienzos en la profesión se remontan a sus años de estudiante cuando formó parte de varios grupos musicales hasta entrar en "Los Zeppy", un grupo que hacía versiones de las canciones de Los Cinco Latinos y Los Platters. 

Actuaron con bastante éxito en su área local hasta la desaparición del grupo. Es entonces cuando José Luis decide continuar su carrera como solista presentándose a concursos y realizando actuaciones en pequeños locales.

 

Los Mustang 1993 - Grandes Exitos Vol. 2

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        Los inicios del grupo tuvieron como escenario el populoso barrio barcelonés del Poble Sec, donde en noviembre de 1960 se juntan para tocar temas instrumentales los guitarristas Marco Rossi y Tony Mercadé con el bajista Miguel Navarro. Lo que es un puro entretenimiento de estudiantes va tomando cuerpo y en 1961 participan en el Certamen de Conjuntos Universitarios en la edición que fue ganada por Los Pantalones Azules. 

Deciden dar el salto y fichan al cantante Santi Carulla, que había pasado fugazmente por Los Sirex, y al batería Tony Mier. Actúan regularmente en El Pinar y en el Club de Fans de Cliff Richard. Dejan de ensayar en las casas de los componentes y se hacen con un local de ensayo en la calle General Mitre, que se convertirá en su cuartel general. 

Pronto llaman la atención por su pulcritud instrumental y por su guapo cantante que se las lleva de calle. Son fichados por EMI Regal y graban su primer disco a finales de 1962, “Quinientas Millas / No lo Ves / Madison Twist / He de Saber” (EMI, 1962), con el tema "500 millas" popularizado en Estados Unidos por Peter, Paul & Mary y en Francia por Richard Anthony, como principal reclamo. Por esas fechas actúan en Francia, debutando en la televisión de aquel país antes que en TVE. A partir de ahí, versiones y más versiones. 

En 1963 graban “My Bonnie” de Tommy Sheridan & The Beatles y a principios de 1964 la primera versión genuina beatle: “Please, please me”. A finales de ese año su fama ha crecido de tal modo que los lectores de Discobolo, la principal revista musical española de la época, los declaran por votación mejor conjunto nacional. 

 En 1965, coincidiendo con la visita de The Beatles a España, Brian Epstein firma con la EMI española un acuerdo por el que los discos de The Beatles aparecerían en España un mes después que en Gran Bretaña. Esa circunstancia permitía a Los Mustang poner en el mercado las versiones Beatles antes que los originales y esta ventaja les proporcionó pingües beneficios.

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Carlos Cano 1983 - Si Estuvieran Abiertas Todas las Puertas (LP FLAC)

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Este disco ha sido ripeado por nuestro amigo Chelas

Charito 1969 - La Juvenil Charito (Venezuela) (LP WAV)

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      Nombre real: Sara Sertal Perfil: Cantante venezolana CHARITO nació como Sara Sertal el 5 de octubre de 1950 en Pontevedra, España en el seno de una familia hispano-judía. Fue una cantante de música popular y se escuchó en las primeras discotecas de LATAM. 

A los 7 años ella y su familia se mudaron a Venezuela. En 1967 debutó como solista en el programa Amalia Pérez Díaz en Canal 2, donde fue descubierta por Renny Ottolina. En 1968 apareció en la televisión en "The Renny Show". En 1969 participó en el I Festival Internacional de Caracas y recibió el tercer lugar para "Ahora". 

En el V Festival de la Canción Moderna se llevó el segundo lugar con "Ya no sé soñar". En 1970 participó en el II Festival de La Voz de Oro de Venezuela con "Cuando nace el amor" y ocupó el tercer lugar en el IV Festival de Miami en Estados Unidos con "El extraño y la flor". 

 Se casó y se retiró del negocio de la música. Ha colaborado con Sandro y con Ray Charles. Ha registrado tres LP's y tres 45 rpm. Hits: El juego del amor, "Molino al viento" y "No te ilusiones". Murió en mayo de 2017 en Venezuela. 

   

Este disco ha sido ripeado por nuestro amigo Chelas