Al verte las flores lloran (oficialmente El Camarón de la Isla con la colaboración especial de Paco de Lucía) es el primer álbum del cantaor español Camarón de la Isla. Fue grabado y publicado en 1969. Como guitarrista presenta a Paco de Lucía, quien ya había iniciado previamente su carrera como guitarrista solista.
Cada vez que nos miramos (oficialmente El Camarón de la Isla con la colaboración especial de Paco de Lucía) es el segundo álbum del cantaor español Camarón de la Isla. Fue grabado y publicado en 1970. Cuenta con Paco de Lucía como guitarrista y sus hermanos Ramon de Algecira segunda guitarra y Pepe de Lucia
Son tus ojos dos estrellas (oficialmente El Camarón de la Isla con la colaboración especial de Paco de Lucía) es el tercer álbum del cantaor español Camarón de la Isla. Fue grabado y publicado en 1971. Cuenta con Paco de Lucía a la guitarra y Antonio Sánchez, padre de Paco, como compositor junto a su hijo.
de los artistas españoles más importantes de todos los tiempos.
José Monge Cruz falleció con apenas 42 años, pero en sus propias letras ejerció de profeta: «Viviré mientras que el alma me suene». Y tanto que vive.
Camarón de la Isla es un nombre imprescindible para comprender el cante jondo de la segunda mitad del siglo XX.
Se le considera uno de los mejores cantaores de flamenco de todos los tiempos y, en opinión de muchos, un revolucionario del cante que contribuyó, junto a Enrique Morente, al renacer de un género que atravesaba una grave crisis, transformándolo desde dentro, aunque respetando sus esencias más genuinas.
Su figura, que ha traspasado las fronteras del flamenco, así como su temprana muerte y las muestras de su arte que han quedado grabadas han propiciado la creación de una leyenda alrededor de su persona que se ha extendido por todo el mundo.
En 1968 inició una ampliación y renovación de su lenguaje musical y a partir de 1979 intensificó sus esfuerzos por hacer del arte flamenco un género más asequible para el público en general.
Pese a las críticas de los más puristas, Camarón opinaba que no tenía sentido cantar algo que ya habían hecho otros "como un disco" si no le podía dar algo de sí mismo, que es lo que él hacía. Su disco La leyenda del tiempo es, de entre sus diecinueve magníficos LP's, el más destacable por la gran innovación que supuso su aparición en el cante jondo.
Nacido en San Fernando, provincia de Cádiz, en 1952, José Monje Cruz fue el séptimo de los ocho hijos de un herrero gitano, Luis Monje, que murió siendo él un niño, y de una canastera, Juana. Su apodo, “Camarón”, le vino dado de la mano de un tío suyo, quien pensaba que su cabello rubio y su piel clara no encajaba con el estereotipo de un muchacho calé.
Sintió desde niño la afición por el mundo de los toros, e incluso intentó iniciarse en el Arte de Cúchares, pero vio que no era lo suyo y se inclinó por el cante, algo habitual en su familia (su padre entonaba bien), donde se veneraban figuras como La Perla de Cádiz o El Chaqueta.
Se le consideró un niño prodigio, ya que su cante causaba la admiración
de todo aquel que le escuchara.
José Monje Cruz (San Fernando, Cádiz, 5 de diciembre de 1950,Badalona-Barcelona, 2 de julio de 1992), conocido artísticamente como Camarón de la Isla o simplemente Camarón, fue un cantaor de etnia gitana español considerado por muchos como el mejor cantaor de flamenco contemporáneo y una de sus más importantes figuras. En el 2000, le fue concedida a título póstumo la Llave de Oro del Cante.
Entre su exitosa y amplia discografía (con 17 títulos) destaca Soy gitano, su primer disco de oro.
José Monje Cruz nació en San Fernando, Cádiz, en la calle Carmen, en el barrio conocido popularmente como "Las Callejuelas". Hijo de Juana Cruz Castro y Juan Luis Monje Núñez, fue el penúltimo de ocho hermanos de familia de gitanos.
El apodo por el que es conocido le fue dado por un tío suyo, de nombre José, debido a su delgadez, pelo rubio y piel blanca, que en su opinión le hacían parecer un camarón. Por otro lado, la ciudad de San Fernando se halla ubicada en la isla de León, por lo que es conocida como la Isla, topónimo que Camarón añadiría a la segunda parte de su apodo para formar su nombre artístico.
De niño estudió en el Colegio del Liceo, sección beneficencia, hasta que dejó la escuela para ayudar a su padre, gran aficionado al cante flamenco, en la fragua donde trabajaba. La casa de los Monje era frecuentada por los grandes cantaores de la época de toda Andalucía a su paso por San Fernando y allí el pequeño José comenzó a escuchar a artistas como Manolo Caracol o Antonio Mairena. Cuando su padre falleció a causa del asma, siendo aún muy joven, la familia pasó por apuros económicos, por lo que desde los siete años de edad Camarón comenzó a cantar en distintas tabernas y en la estación del tranvía de San Fernando.
A la temprana edad de cinco años actuó por primera vez en una compañía que montaba la escuela Los Hermanitos, en su ciudad natal. Con doce años gana el primer premio del concurso Flamenco del Festival de Montilla (Córdoba). Empieza a extenderse su fama y se inicia como profesional en el mundo del cante junto a su mejor amigo de entonces, el cantaor Rancapino.
Juntos frecuentan las ferias más importantes de Andalucía, demostrando su arte en las casetas en las que actuaban. A partir de entonces cantó junto a Dolores Vargas y La Singla, entre otros, e hizo diversas giras por Europa y América en la compañía de Juanito Valderrama.
En 1958 comenzó a cantar de forma esporádica en la Venta de Vargas de San Fernando. Lo hizo por las tardes, ya que debido a su corta edad no se le permitía asistir de noche. Allí lo escuchaban por primera vez los grandes cantaores de la tierra.
Uno de sus primeros mentores es el tonadillero malagueño Miguel de los Reyes, que lo placeará por toda España. Con Málaga guardará igualmente una relación fructífera a lo largo de toda su carrera. Precisamente uno de los últimos libros escritos sobre su vida artística lleva por título Boquerón de la Isla.
De las huellas dejadas por José Monje Cruz en Málaga y los malagueños, del periodista Francis Mármol.
En 1966 ganó el primer premio en el Festival del Cante Jondo de Mairena del Alcor y posteriormente se trasladó a Madrid con Miguel de los Santos.
En 1968 Camarón llega a ser fijo en el tablao de Torres Bermejas de Madrid, donde permanecería durante doce años acompañado a la guitarra por Paco Cepero.
Su nombre comienza a ser cada vez más conocido y participa en la película Casa Flora, protagonizada por Lola Flores. En Torres Bermejas conoce al maestro Paco de Lucía, con el que grabaría nueve discos entre 1969 y 1977, dirigido por el padre del tocaor, Antonio Sánchez Pecino, en los que también colabora el hermano de Paco, Ramón de Algeciras.
Durante esos años se produce su evolución como cantaor, pasando de un estilo ortodoxo a otro más personal. Su primer disco, El Camarón de la Isla con la colaboración especial de Paco de Lucía, título que Sánchez Pecino repetiría durante los siguientes álbumes para preservar la carrera de su hijo como solista, supuso el principio de una revolución musical, y los tangos extremeños Detrás del tuyo se va, incluidos en este disco, fueron el primer éxito del dúo.
En 1976 contrajo matrimonio con Dolores Montoya, La Chispa, con la que tendría cuatro hijos (Luis, Gema, Rocío y José). La boda se celebró en la localidad de La Línea de la Concepción, apadrinado por su hermano Manuel y la bailaora Manuela Carrasco.
En 1979, bajo el nombre de Camarón, sin la referencia a su ciudad natal, publica La leyenda del tiempo, disco que supone una auténtica revolución en el mundo del flamenco al incluir sonoridades propias del mundo del jazz y el rock. En él hay varias adaptaciones de poemas de Federico García Lorca con música de Alameda, que fueron coproductores del álbum, además de Ricardo Pachón, Kiko Veneno y los hermanos Rafael y Raimundo Amador.
A partir de este momento comenzó su colaboración con el guitarrista Tomatito y se desvincula por un tiempo de Paco de Lucía.
En mayo de 1987 actuó tres días seguidos en el Cirque d'Hiver de París con un éxito absoluto.
En 1989 graba Soy gitano, el disco más vendido de la historia del flamenco, en el que colaboró el guitarrista Vicente Amigo.
En 1990 es condenado a un año de prisión por un delito de imprudencia temeraria con resultado de muerte tras un accidente de circulación que se produjo el 17 de octubre de 1986, y en el que fallecieron dos personas. El cantaor no ingresó en prisión por carecer de antecedentes penales.
De 1992 data el último disco publicado en vida de Camarón, Potro de rabia y miel, que contó con las guitarras de Paco de Lucía y Tomatito. La grabación de este disco tuvo que ser interrumpida debido al diagnóstico de un cáncer de pulmón, ocasionado por su grave adicción al tabaco, que acabaría con su vida unos meses después, tras viajar infructuosamente a Estados Unidos en busca de una posible cura.
Su último concierto fue en el Colegio Mayor S. Juan Evangelista de Madrid, la noche del 25 de enero de 1992.
El 2 de julio de 1992 falleció en el Hospital Universitario Germans Trias i Pujol (Badalona, Barcelona) a la edad de 41 años, por un cáncer de pulmón, causando una gran conmoción social (reflejada en el lema "Camarón vive"). Fue enterrado en su localidad natal de San Fernando. Su féretro fue envuelto con la bandera gitana.
Discografía de Estudio
1969 Al verte las flores lloran
1970 Cada vez que nos miramos
1971 Son tus ojos dos estrellas
1972 Canastera
1973 Caminito de Totana
1974 Soy caminante
1975 Arte y majestad
1976 Rosa María
1977 Castillo de arena
1979 La leyenda del tiempo
1981 Como el agua
1983 Calle Real
1984 Viviré
1986 Te lo dice Camarón
1987 Paris 87
1989 Soy gitano - ESP: Oro (50 000 copias)
1992 Potro de rabia y miel - ESP: Oro (50 000 copias)
José Monge Cruz, conocido artísticamente como Camarón de la Isla o simplemente Camarón, nació el 5 de diciembre de 1950 en San Fernando (Cádiz). Cantaor español renovador del cante flamenco.
Séptimo de los ocho hijos de un herrero gitano, Luis Monje, que murió siendo él un niño, y de una canastera, Juana. Su apodo, "Camarón", le vino dado de la mano de un tío suyo, quien pensaba que su cabello rubio y su piel clara no encajaba con el estereotipo de un muchacho calé.
Sintió desde niño la afición por el mundo de los toros, e incluso intentó iniciarse en el Arte de Cúchares, pero vio que no era lo suyo y se inclinó por el cante, algo habitual en su familia (su padre entonaba bien), donde se veneraban figuras como La Perla de Cádiz o El Chaqueta. De hecho, se le consideró un niño prodigio, ya que su cante causaba la admiración de todo aquel que le escuchara. Con siete años cantaba en los trenes y autocares que iban de la isla de San Fernando a Chiclana o Jerez, junto a su compañero Rancapino, y sus dotes flamencas se afianzaron en las innumerables fiestas flamencas que su familia solía preparar.
Su paso por las escuelas fue muy breve, pues muy pronto comenzó a trabajar en la herrería de su padre, a la vez que cantaba para ganar algún dinero con el que contribuir a la exigua economía familiar. Uno de los locales que más frecuentó fue la Venta Vargas, donde Manolo Caracol, reputado genio del cante, reconoció su talento, e incluso le animó para que se presentara, en 1962, al concurso de cante flamenco del Festival de Montilla, el cual ganó, con lo que se inició su vida como cantante profesional, dejando definitivamente atrás su infancia.
De hecho, su madre falsificó un papel, mintiendo en su edad, para que pudiera desplazarse a la Feria de Sevilla de 1963 cuando tenía tan sólo doce años; allí fue escuchado y alabado por el mismísimo Mairena.
'Rosamaría', lleva en su carátula una fotografía de Lamarca. A la guitarra colabora especialmente Paco de Lucía y con él Ramón de Algeciras. Todos los temas vienen compuestos por Antonio Sánchez, excepto la bulería 'Con roca de pedernal' de Joaquín Carmona. 'Rosamaría' es el número comercial, unos pegadizos tangos que cumplieron su cometido.
La Canastera es inferior a la primigenia y en ella Paco de Lucía interpreta falsetas de la rondeña 'Cueva del Gato'. Por soleá hace un cante que desgraciadamente la prensa sensacionalista ha aprovechado hasta la saciedad con motivo de su desaparición, 'Si no me sirven pa'na'. Los tientos siguen el esquema de El Mellizo. Las bamberas están basadas en las de la Niña de los Peines.
Dos bulerías, unos tarantos (el primero es taranta minera de Chacón), fandangos de acento caracolero y las sevillanas, que incorporan bajo y flauta, componen el resto del contenido.
A pesar del gran legado sonoro que Camarón de la Isla ha dejado, la mayoría son grabaciones en directo que en muchos casos no han sido objeto de censo alguno, algo por desgracia habitual en muchos artistas flamencos; muchas de sus grabaciones se vendían en formato de cinta de casete en gasolineras y otros centros alejados de las tiendas oficiales, no siempre con la calidad deseada; los temas, además, se repiten en muchas de ellas, recopilados, a menudo, sólo con el título de Camarón por…, y el palo correspondiente.
Oficialmente publicó sólo 17 discos, en los que se incluyen 164 canciones, aunque sólo en 27 de ellas aparece el artista en los registros de la SGAE. De hecho, las ventas de sus discos fueron, en vida, relativamente escasas (apenas pasan de los 361.000 ejemplares), incluyendo su mayor éxito de ventas, Soy gitano (primer disco de oro del artista, con más de 50.000 copias vendidas). La mayor parte de los ingresos que recibió provenían de los recitales.
A su muerte, el fenómeno Camarón hizo que se reeditaran y recopilaran los temas grabados por el artista y se alcanzaran cifras de ventas mucho mayores, incluso astronómicas, aunque precisamente la falta de autoría ha hecho que sólo una mínima parte del dinero revierta en sus herederos. En febrero de 2004 salió a la luz la que se pretende sea la recopilación definitiva, un triple CD con los temas más importantes del artista remasterizados con gran esmero.
Discografía oficial con Paco de Lucía
Al verte las flores lloran (1969).
Cada vez que nos miramos (1970).
Canastera (1972).
Son tus ojos dos estrellas (1973).
Caminito de Totana (1973).
Soy caminante (1974).
Arte y majestad (1975).
Rosa María (1976).
Castillo de arena (1977).
Como el agua (1981).
Potro de rabia y miel (1992).
Con Tomatito
La leyenda del tiempo (1979).
Calle real (1983).
Viviré (1984).
Te lo dice Camarón (1986).
Flamenco vivo (1987).
Soy gitano (1989).
A ello deben añadirse dos recopilaciones, la última de ellas realizada ya tras haber muerto el artista: Autorretrato (remezclas y rarezas, 1991) y Camarón nuestro, en directo (1994).
