Desde Gijón, Asturias, Los Locos facturaron un pop-rock con guiños soul, funk y rhytm 'n' blues. Ellos eran Carlos Redondo (voz y bajo), Paco Martínez (guitarras) y Jaime Belaustegui (batería), antes en los Ilegales de Jorge Martínez, con Boni Pérez como letrista del grupo.
Se iniciaron en 1985 con un single para la SFA con 'Estás en Nueva York / Recuerda Marrakech' que tuvo su versión Maxi al que añaden el tema 'Radio Fox'.
Su primer trabajo largo, de nombre homónimo, vio la luz en 1987 y contenía los temas: 'Hotel sin baños', 'Little Caesar', 'Cebo para otros brazos', 'Al que se esconde', 'Pequeñas masacres', 'Summer story', ' Crime is easy', 'Así cayeron los dados', 'Nada de eso', 'Sabor de polvo' y 'Detrás de la verdad'
'El segundo de los locos', fue su segundo Lp.
Lo grabaron en noviembre de 1988 en los estudios Musitron de Madrid a las ordenes del mismísimo Antonio García de Diego, que hizo los arreglos de todos los temas del disco menos de 'Camisa de fuerza', que se encargó Rene de Coupeaud. Colaboraron Andreas Prittwitz, Javier Paxariño, Manolo Garrido y Antonio Ramos. Fue editado por El Cohete. Los temas de este álbum eran 'Lección de baile’, 'Hazme feliz' , 'Alguien trama lo peor', 'Una y otro vez', 'Ahora que lo pienso', 'Nubes de tormenta' , 'Un largo adiós', 'Camisa de fuerza', 'El suelo de mis pies', 'No se salva nadie' y 'Homenaje a Ben Johnson'.
Ese mismo año lanzan un nuevo Maxi-Single en inglés para Twins, con 'I say a little prayer /Don't you wonder / Just insinuation'.
En 1991 llega el tercer disco de larga duración, segundo con 'El Cohete', de título 'Algo salvaje' con: 'Cuerpo a cuerpo', 'Dime lo que debo hacer', 'Guerra santa', 'La lucha sigue', 'Cora', 'Mi chica va a matarme', 'Sal de aquí', 'Todo es fácil', 'Al borde del escalofrío', 'Vamos' y 'La fuerza del deseo'.
Dos años más tarde aparece 'Un zumbido de amor', en esta ocasión, publicado por Dro. Los temas fueron ‘Guarda esta noche para mí', 'Rey de harapos', 'Un zumbido de amor', 'Tan fríos', 'Pálidos o muertos', 'En algún lugar', 'Voy a portarme bien', 'Voy a flotar', 'Me gusta cuando llueve' y 'Como al mar'. Su nuevo sello los incluye en la quinta edición de la serie 'El golfo' con 'Guarda esta noche para mí'.
En el año 1994 editaron un recopilatorio titulado 'Singles'.
La labor como productores de sus miembros Carlos Redondo y Paco Martínez propiciaron la edición de este disco como muestra de su estilo musical caracterizado por un pop abierto, llegando en ocasiones al funky y bordeando el soul, siempre limpio y delicado. Incluyen una versión de 'I say a little player'.
Un nuevo disco recopilatorio del grupo aparece en 1998 bajo el título 'Los Locos siempre están de moda. Sus mejores locuras', también bajo el auspicio de la disquera Dro.
En 2008, Rhino Records lanza el recopilatorio definitivo de la banda, 'Integral', cuatro discos que recogen sus cuatro álbumes, dos maxisingles y doce piezas inéditas de los archivos de Carlos Redondo.
Y todo acompañado de una completa biografía salida de la pluma de Rafa Balbuena en un lujoso estuche con portada de Ángel Heredia.
En 2007, Carlos Redondo muere en accidente de tráfico, dejando un gran vacío musical.
En conmemoración del XXV Aniversario del Concurso de maquetas de Radio Asturias, aparece en 2010 de la mano de Norte Sur Récords (bajo licencia de Astro, Boomerang discos, Discosamordiscos, El Cohete, Estrategias Musicales, Fonoastur, Fusión de Producciones, KM444, Santo Grial Producciones y Sociedad Fonográfica Asturiana) un excelente recopilatorio en forma de triple CD+DVD en la que no podían faltar Los Locos, que para tan especial momento eligen 'Estás en Nueva York' tanto para abrir el CD1 de la colección como el DVD. El disco se tituló 'XXV Aniversario Concurso de Maquetas. 25 años de Rock en Asturias (1984-2008)'.
Una reedición de su 'El segundo de Los Locos', también rememorando los 25 años del sello El Cohete, todo un referente tanto nacional como internacionalmente, ve la luz en 2013 con Aris Música en la que se digitaliza y remasteriza el disco integro, con una versión de Julián Ruiz de 'Lección de baile'.
Paco Loco se ha convertido en una de las principales figuras del rock asturiano gracias a la reputación que ha adquirido después de muchos años de intenso trabajo como productor (Bunbury, Australian Blonde, The Sadies, Maga, La Costa Brava, Nacho Vegas, Lori Meyers, etc.), desde el Puerto de Santa María, su actual ubicación. Paralelamente a Los Locos, también formó parte de Los Sangrientos con quienes de vez en cuando ensaya, guitarrista de Australian Blonde y, años más tarde, en el Paco Loco Trío con un disco editado, 'Muni in Arizona' en 2009.
Los Locos - Estas en New york, Recuerda Marrakech y Leccion de Balile
Con dulzura es un álbum del músico venezolano Oscar D'León. Fue editado en 1983 por la disquera Top Hits en formato larga duración de vinilo a 33⅓ rpm. El disco incluyó Calculadora, un chachachá clásico del cubano Rosendo Rosell que se convertiría en uno de los temas más conocidos de D'León.
Anteriormente había sido grabado en Cuba por la Orquesta Aragón y la Orquesta Hermanos Castro con Chamaco García. El disco se destaca en la carrera de D'León por ser la primera vez en la que incluye un sintetizador en su orquesta.
Este disco ha sido ripeado de un vinilo por nuestro amigo: Oscar.
El sabor de Oscar es un álbum del músico venezolano Oscar D'León. Fue grabado y editado en 1983 por la disquera Top Hits en formato larga duración de vinilo a 33⅓ rpm.
En este disco D'León compartió su labor como bajista con el ex-La Crítica Daniel Silva, quien tomaría sobre el instrumento en los discos Con cariño y Yo soy.
Este cambio se realizó para que D'León se concentrara en cantar tras dejar de acompañarse por otros cantantes en sus discos.
Este disco ha sido ripeado de un vinilo por nuestro amigo: Oscar.
En 1990 Juan Ramón publica su segundo álbum, "Por haberte amado tanto", grabado en Miami como su predecesor, "Amante aventurero" (1989), y producido por el compositor cubano-americano Rudy Pérez.
El disco incluye varias de las canciones que componían la banda sonora de la telenovela venezolana "Kassandra", en la cual participó como actor; entre ellas, "Siempre provocando", "Pero vas a extrañarme", "Quiero llenarme", y "Por haberte amado tanto", tema principal de la serie.
Pensado más para un público hispanoamericano, nace este segundo long play de Pepe Domingo Castaño. Un disco a medida de la canción “Motivos”, que supuso un gran hit en México y un moderado éxito en España. Aquí este LP se vendió poco, pero el sencillo “Motivos” (Movieplay, 1978) volvió a situar al locutor cantante en alguna lista de ventas.
La canción principal en cuestión juega en su letra con el campo léxico de la palabra motivo con versos tan inspirados como “quise motivar tu vientre, quise motivarte toda... y que motivo a motivo naciese un motivo nuevo”. Astracán literario para una bella melodía bien arreglada que me recuerda a las baladas sentimentales de Lorenzo Santamaría.
Otras canciones remarcables de este LP, dentro de unos estrechos límites creativos, son “Mentirosa”, un bolero a medida del estilo del intérprete o la “Mujercita de ojos claros”. Esta última con un claro acento de corrido mexicano en la dicción del vocalista y la instrumentación que incluye marimba, trompetas y los coros femeninos que siempre incluía en sus grabaciones.
Incluye también las dos canciones que habían conformado su primer single para la marca Melody (representada aquí por Movieplay), “Niña de Pocos Años” (Movieplay, 1977).
Un disco aseado con el que José Domingo Castaño quiso, y hasta cierto punto consiguió, homologarse a las voces solistas de los primeros 70 y como ellos extender su mortecina carrera española por tierras americanas.
Realizaría nuevas grabaciones para Melody que en su momento no fueron publicadas en España y que luego han ido apareciendo con cuentagotas en recopilatorios y antologías. También hizo nuevas grabaciones de “Neniña” y “Mariquilla”.
En la década de los cincuenta, Montoya era ya un artista consagrado; por aquella época su guitarra fue la primera del arte flamenco que arrancaba ovaciones en el Village Gate de Nueva York. Lógicamente el arte de Montoya evolucionó rápidamente.
Aunque sin romper radicalmente con las fuentes flamencas, introdujo aires americanos, folk, country, jazz.
Hoy cuesta bastante distinguir en las composiciones que interpreta en sus conciertos -es autor de muchas de ellas- el primigenio trémolo gitano.
Su amigo Félix de Utrera, guitarrista flamenco -uno de los pocos que quedan que saben tocar de verdad para el cante y el baile-, dice: "Si volviera a España y quisiera acompañar con su guitarra a un buen cantaor, creo que ya no sabría".